姜明姬：畫下世界最初的模樣

1996年，在一場(chǎng)巴黎舉辦的藝術(shù)家群展上，敘利亞詩(shī)人阿多尼斯將韓國(guó)藝術(shù)家姜明姬（Myonghi Kang）介紹給了法國(guó)前總理多米尼克·德維爾潘（Dominique de Villepin），當(dāng)時(shí)他正擔(dān)任愛麗舍宮總統(tǒng)府秘書長(zhǎng)。淡泊低調(diào)的姜明姬畫如其人，對(duì)大自然的理解充滿了詩(shī)意，卻又保持了幾分疏離。德維爾潘十分欣賞她的作品，對(duì)其評(píng)價(jià)道：“藝術(shù)孕育于明姬的畫筆之中，仿如神諭一般恪守世界之美。”而姜明姬也說：“我了解的多米尼克更像是一位詩(shī)人，而不是一位政治家。”出于對(duì)藝術(shù)和詩(shī)歌同樣的喜愛，兩人一見如故，成為了摯友。

此后，德維爾潘父子跟姜明姬之間一直維持著親密的友誼?！懊骷?duì)我來說就像家人一樣。”德維爾潘的兒子潘雅德（Arthur de Villepin）對(duì)21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者表示：“她用藝術(shù)來表達(dá)自己的哲學(xué)內(nèi)涵，教會(huì)我忠于自己的感受，而非分析藝術(shù)作品中的每一個(gè)元素?！?/p>

時(shí)隔多年，德維爾潘從政壇上退了下來，與兒子一起在中國(guó)香港創(chuàng)辦了Villepin畫廊。憑借父子二人與姜明姬之間的一份瞻情顧意，5月17日至10月，Villepin畫廊為姜明姬舉辦了一場(chǎng)藝術(shù)家個(gè)展“歸真”。年輕的畫廊主潘雅德對(duì)21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者表示：“我們將展覽命名為‘歸真’，是想提醒觀眾回溯人類的本源。由于疫情的持續(xù)影響，有些人不得不與家人分離，處于孤獨(dú)的狀態(tài)，但明姬的藝術(shù)為我們的靈魂找到平靜和能量?！彼麖?qiáng)調(diào)：“本次藝術(shù)家個(gè)展是希望在香港快節(jié)奏的城市生活中建筑一個(gè)田園詩(shī)般寧?kù)o的靈魂避難所，彌合自然與城市生活之間的鴻溝，鼓勵(lì)人們回歸自然。在精神的再度聯(lián)結(jié)中，使‘人’變得更強(qiáng)大?！比涨?，姜明姬接受了21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者的采訪，談及自己畫畫的緣起與創(chuàng)作的心路歷程。

流浪的畫手

變?yōu)槟恐暗臒狒[城市街景，以及大自然日升月落四季輪回中交織出的瑰美時(shí)刻。隨著姜明姬在法國(guó)參與了更多的畫展，她的作品和天分得到了眾多藝術(shù)家、詩(shī)人和作家的賞識(shí)，并建立起藝術(shù)家之間惺惺相惜的深厚友誼，趙無(wú)極、彼得·科瓦爾斯基（Piotr Kowalski）、吉爾斯·艾勞德（Gilles Aillaud）等人都在此列。

1947年，姜明姬出生于韓國(guó)大邱市。小時(shí)候，姜明姬從欣賞大自然中感獲到內(nèi)心的平靜安寧，因此早慧的她常常孜孜不倦地審視著自己與大自然之間的關(guān)系。從小喜歡畫畫的她長(zhǎng)大后順理成章地走上了學(xué)習(xí)美術(shù)的道路。1972年，她移民到法國(guó)，在當(dāng)?shù)貙W(xué)習(xí)法語(yǔ)并持續(xù)進(jìn)修美術(shù)。

后來，她和丈夫林世澤（Setaik Yim）移居到巴黎的西北部，在克利希廣場(chǎng)附近開設(shè)了一間屬于他們的工作室，1980年代又移居羅亞爾河碼頭。多年在藝術(shù)之都巴黎的浸泡，激發(fā)了姜明姬的創(chuàng)作靈感，描繪對(duì)象也逐漸從故土轉(zhuǎn)為了尋找創(chuàng)作靈感，后來她更是經(jīng)常獨(dú)自一人攜帶著畫具到處探索，從戈壁沙漠到南美巴塔哥尼亞冰川都留下了自己的旅行足跡。回到工作室后，她用一幅大型的畫布，描繪旅途中親眼看到的浩瀚風(fēng)景和長(zhǎng)留心中的深邃回憶。紛繁的大千世界在她如夢(mèng)似幻的筆觸之下，猶如回到了鴻蒙未判、混沌初開的模樣。

流動(dòng)的風(fēng)格

歷經(jīng)50年的創(chuàng)作時(shí)間，透過繪畫、詩(shī)詞與哲學(xué)所賦予的靈感，姜明姬仍不斷地尋覓新的媒介和形式，只為在畫布上繪畫出大自然最直擊人心的模樣。她的繪畫風(fēng)格不斷隨著生活境遇而流動(dòng)變化，創(chuàng)作主題也在現(xiàn)實(shí)和記憶之間得以互相呼應(yīng)。

從20世紀(jì)60年代到70年代，姜明姬多用比喻性的筆觸來描畫出城市和自然的形象；到了20世紀(jì)80年代，受到法國(guó)風(fēng)景的啟發(fā)，她的風(fēng)格從形象的描繪逐漸過渡為抽象的表達(dá)；20世紀(jì)90年代以來，她憑借專業(yè)而堅(jiān)實(shí)的繪畫技術(shù)，結(jié)合抽象的繪畫形式，形成了歸于田園般安靜寧謐的個(gè)人風(fēng)格，呈現(xiàn)了大自然的瞬息萬(wàn)變和禪意盎然的氣韻。

本次的展覽中，畫廊展出了姜明姬一系列以大自然為主題的畫作。通過充滿著寧謐氣息的色彩和筆觸，營(yíng)造出一種旖旎親密的氣質(zhì)，意在喚醒人類與大自然之間不可分割的關(guān)系，進(jìn)而讓觀者產(chǎn)生“大自然與人類本為一體”的理念。潘雅德對(duì)21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者解釋道：“現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展使我們生活在舒適和安全的城市環(huán)境中，但人們的心是如此懷念與自然世界的親近，渴望在喧囂的城市生活中尋求寧?kù)o。而大自然就是這一切的答案。”

《21世紀(jì)》：你什么時(shí)候開始畫畫的？繪畫給你帶來的最大樂趣是什么？

姜明姬：我是從3歲開始畫畫的。我喜歡不假思索地畫下我身邊的一切——這對(duì)我來說像天賦一般。小時(shí)候，我有很多機(jī)會(huì)親近大自然，對(duì)世界萬(wàn)物都很感興趣、也很好奇，所以會(huì)仔細(xì)觀察并描繪自己看到的事物。但那時(shí)的我還太小，無(wú)法發(fā)現(xiàn)自己與自然之間的微妙聯(lián)系，只覺得它一直讓我十分著迷。

那時(shí)我是個(gè)內(nèi)向深思的孩子，生活在自己的世界里。我不斷地追問和質(zhì)疑自己，但只有通過畫畫才能得到了一些答案，讓自己從孤獨(dú)和人群的熙攘中逃出來。選擇自然題材進(jìn)行繪畫時(shí)，就像是在嘗試發(fā)現(xiàn)大自然的本質(zhì)，探索自然中隱藏的維度。

《21世紀(jì)》：可以說說你跟自然之間的聯(lián)系和羈絆是什么嗎？

姜明姬：我認(rèn)為我的角色是幫助人們看到他們看不到的東西：自然和周圍的生活。我去過蒙古、南極、戈壁沙漠旅行，而且還喜歡同一個(gè)地方去好幾次，因?yàn)槲倚枰旬嬅嫱昝赖匮堇[出來。只要還沒畫到滿意，我會(huì)在次年再回到同一個(gè)地方繼續(xù)完成我的畫。而每次我從這些美好的大自然中回來的時(shí)候，我還會(huì)帶上一點(diǎn)自然的“小信物”與城里的朋友們一起分享。

《21世紀(jì)》：你如何發(fā)展出屬于自己的風(fēng)格？

姜明姬：我的繪畫風(fēng)格其實(shí)是隨著時(shí)間的推移而逐步發(fā)展的。我畫下我所看到的一切，還有那些隱藏在我記憶深處、我的文化血脈里和生命中偶然遇到的人。在我看來，藝術(shù)家有責(zé)任將自己的故事和記憶傳遞給下一代。

《21世紀(jì)》：你的作品看起來都十分平和治愈，你覺得其中也有激情和強(qiáng)大的一面嗎？

姜明姬：有的。每當(dāng)我畫畫的時(shí)候，總感覺是在傾盡全力地完成畫面——很累但很充實(shí)。生活的掙扎在我的畫中得到了和解，我審視著自己內(nèi)心的深淵，并且在畫布上表現(xiàn)出來，這個(gè)過程蘊(yùn)藏著十足的能量。

《21世紀(jì)》：我們知道你還是一位詩(shī)人，可否跟我們分享一首最能詮釋你對(duì)生命和大自然哲思的詩(shī)歌？

姜明姬：倏忽之間/閃電欲馳，暴雨將注——天宇昏喑/日暖遍照，萬(wàn)物垂青——春景靜臨/掩門閉戶，沉沉偃臥至日夕/杳杳鐘聲，白壁軒窗相和鳴。

(Instantaneous/Almost the lightning, almost the rain: dark, dark sky/Like warmth, like freshness: calm, calm spring/Closed door, foolishly sleeps until dusk./Muffled ringing of a bell, walls and windows vibrate)