服裝看“櫥窗” 一線大牌換季更講究

　　我的一位朋友，在一家快銷時裝品牌做櫥窗設計師，每到換季、圣誕甚至是打折季都會進入異常忙碌的狀態，她需要在這段時間里有效地設計出符合當季的櫥窗，并告訴大家“我們品牌開始上新品了”。每一年的這些時間里，都會首先由銷售部門和設計部門先給她一份產品名錄和設計靈感，她再將設計好的最完整、最佳櫥窗設計給到銷售最好或者最大的店鋪，但不是每家店都有資格和有空間來做櫥窗設計，由此可見，櫥窗的意義，不只是告訴你這季的主推產品，也是在說品牌當季的靈感和故事，而當你看到讓你驚艷的櫥窗時，就要毫不猶豫地走進去，因為這是品牌擊中你心靈的開始，證明你們是頻率相同的族群。

　　快銷時裝品牌尚且如此用心，奢侈一線大牌的櫥窗自然會更加講究。Bergdorf Goodman 第五大道的假日櫥窗與裝置藝術家Johanna Burke至今合作十余年之久。Prada今年也與薩克斯第五大道精品百貨店 (Saks Fifth Avenue)合作了一組櫥窗，它以當季時裝的女性藝術繪畫為設計元素，請來了洛杉磯涂鴉和插畫藝術家 El Mac創造櫥窗背景，讓服裝和櫥窗元素相呼應，是一場微縮的時裝預覽并告知大眾設計靈感。看來如何高效快速提升櫥窗文化，目前來說與藝術家合作是首選。這種花大價錢和人力的視覺售賣，在歐洲早已流行實施并形成文化。

　　在大品牌相繼進駐中國的同時，國內的櫥窗設計近年也在逐步被重視。Louis Vuitton今年春季就以甜點盒為主題制作了櫥窗，在新光天地等各大商場都能看見，而秋冬則推出了蒲公英系列櫥窗;Moncler2014秋冬櫥窗以金屬銀熊與瑞士牧屋為主要元素在三里屯旗艦店呈現;On Pedder北京和上海都有大型的櫥窗，今年主題是“Fountain of Youth”，將整個店鋪做成了放大版的娃娃屋。櫥窗設計既是一種商業行為，也是一種設計行為，品牌的櫥窗就等于一個小型的時裝展覽，看到櫥窗就看到了品牌文化，因此肩負櫥窗設計使命的設計師也一定得是有底蘊有思想的佼佼者。Giorgio Armani就是由一個櫥窗設計邁入時尚界并成為時尚設計大師的典范;Andy Warhol初期也當過櫥窗設計師，而后與時尚界頻頻聯手，成為一代大師。那么當下哪位櫥窗設計師最為炙手呢?Bruno Bambara一定名列前茅，他的設計定位高端，在品牌的選擇上極為慎重，合作品牌包括LV、 Gucci、Hermès、Brioni、Ratti、Malo等，其中與LV、Gucci合作近十年，與Hermès合作至今20多年。也有一些設計公司承接櫥窗設計，比如Coach換了新設計師 Stuart Vevers后，第一件事就是將2014秋冬的首個系列發布于巴黎名店colette，較全球發售日期提早兩個月，他找來了紐約設計公司Baron and Baron構思主題櫥窗，讓人從視覺上先好奇并勾起購買欲。

　　還有一些店面設計了特殊的“櫥窗”。Salvatore Ferragamo 6月在佛羅倫薩特意制作了以鞋作為主題的櫥窗設計，開啟了名為“平衡Equilibrium”的全新展覽，通過櫥窗首先吸引你去了解它，而展覽旨在探索不同狀態下，比如赤腳跳舞、登山時，足部的有趣變化，從而宣傳品牌在設計鞋履時對足部、人體工學研究的經驗和重視。國內品牌單農則一直以藝術展廳的要求打造店面，2014年芳草地概念店與三位藝術家跨界合作，呂山川繪制的《風景Ⅲ》在櫥窗中直接展示，形成藝術櫥窗;吳達新的《沒有陽光、雨露的日子》和史金淞的《千創園》則罩在玻璃罩里作為藝術裝置展示在店內，不阻隔視覺的玻璃罩設計使得藝術品既是重要的店內陳設，也形成了櫥窗的一部分，店鋪也是藝術展廳。

　　在奢侈品牌蜂擁來到中國的時候， 到底是什么因素吸引你優先走進某家店鋪?產品好是一方面，很多時候櫥窗陳列才是真正發揮大作用的關鍵，它的任意一個擺件都有可能吸引到顧客的光顧，所以這一期《Monday》與你一起分享國內外的美好櫥窗。