揭示那些人們所穿著的服裝背后的故事

　　你今天是不是穿著牛仔褲?你的衣柜里是不是掛著碎花領帶或小黑裙?你還記得 90 年代的厚底高跟鞋嗎?這些不同風格的服飾有著一個共同點：它們背后都有著自己的故事，有的甚至跨越數百年的歷史。

　　正如有著傳奇色彩的 Vogue 主編 Diana Vreeland 所言，“你甚至可以切身感覺到服飾變革的臨近。通過服裝，你可以看到并感受一切。” 而這正是谷歌藝術與文化項目全新推出的 “We wear culture” 讓人感到無比興奮的原因之一 —— 去揭示那些人們所穿著的服裝背后的故事。

　　據世界服裝鞋帽網了解，來自紐約、倫敦、巴黎、東京、圣保羅等時尚中心超過 180 家的博物館、時尚機構、學校、檔案館和其他組織齊聚一堂，將跨越 3000 年歷史的服飾風尚帶到你的指尖。人們可以鑒賞 30,000 余件時尚作品：你可以嘗試分類欣賞不同顏色的帽子，或者不同時期的鞋。在超過 450 個展覽中，不僅囊括了從古老的絲綢之路到獰厲的英國朋克的故事，還可以在這里邂逅 Coco Chanel, Cristóbal Balenciaga, Yves Saint Laurent 和 Vivienne Westwood 等傳奇潮流引導者。

　　谷歌 還創作了 VR 影像來為這些傳奇性作品賦予全新的生命力，現在就讓我們一起來看看這些作品吧。

　　Chanel 的黑色禮服讓女性在任何場合都能夠穿著黑色(Musée des Arts Décoratifs, 法國，巴黎 - 1925)

Marilyn Monroe 閃閃發光的紅色高跟鞋成為賦予女性權力、成功和性感的表現(Museo Salvatore Ferragamo，意大利，佛羅倫薩 - 1959)

設計師 Vivienne Westwood 獨一無二的緊身衣 —— 歷史上最有爭議的服裝之一(Victoria and Albert Museum, 英國，倫敦 - 1990)

川久保玲通過 Comme des Gar?ons 的毛衣和裙子將日本設計的美學和工藝帶入全球時尚舞臺(Kyoto Costume Institute, 日本，京都 - 1983)

　　比起單純地滿足視覺審美，服飾還有其他更為重要的意義。鞋匠、珠寶商、領帶加工廠和制包商通過幾代人傳承，掌握相關工藝，并巧妙地依照設計圖紙、裁剪草圖制作成品。通過 谷歌 Art Camera 制作的超高分辨率圖像，在放大后用其前所未有的細節展示了精湛的工藝，就像著名的 Schiaparelli 晚禮服 —— 將超現實主義的繪畫變成了大膽、前衛的時尚聲明。

　　走進世界上最大的服飾藏館 —— 大都會藝術博物館服飾學院的保藏實驗室，以360度視角去了解他們是如何為未來傳承這些藏品;觀看有關紡織機械的影像，它們承載了這個世界上最大的產業之一;并與紡織業的社區親密接觸，比如印度的 Avani Society。

　　此次，谷歌 還攜手 YouTube 明星 Nilsen，與她一同探索衣櫥，并揭秘今天穿著在你身上的那些服飾背后的更多故事。谷歌 喊話：在你穿上你心愛的帽衫或破洞牛仔褲之前，不妨先來 YouTube 頻道做做客，近距離了解當今時尚世界的發展歷程。

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