與時尚同行，看T恤衫的前世今生

　　一些世界著名的時尚評論家曾大膽預言，T恤衫是永遠不會過時的，并且已經成為一種“超越性的時尚”，它進入了每個人的生活，并產生了越來越大的影響力。T恤之所以有著如此旺盛的生命力，能夠流傳到世界的每一個角落，除了與經濟的繁榮和紡織技術的發展密切相關外，還與它所承載的文化內涵和精神特征及蘊藏的商業價值有著不可忽視的聯系。

　　T恤誕生時并不起眼。直到20世紀50年代美國文化配合好萊塢電影進軍世界，這無形中促成了T恤風潮的國際性蔓延。T恤與牛仔褲、黑色皮夾克共同塑造了深深影響年輕一代的叛逆英雄形象，代表著對傳統禮節、上流品位的極度藐視和摒棄。當這種絲毫不起眼的無領短袖針織衫，有朝一日與大明星馬龍·白蘭度一同在銀幕亮相時，興奮的影迷頓感驚訝不已，柔軟體貼的T恤把男性美從呆板、單調、循規蹈矩的傳統上流品位的著裝中解放出來，陽剛的身形展現在視野之中，一時間成為全美乃至全世界的摹本。

　　當搖滾音樂風靡世界時，個性十足的T恤幾乎成為搖滾歌手的經典形象，瘋狂的歌迷們把模仿偶像的穿戴做為一種榮耀，紛紛穿上T恤，抱起吉他，嚎叫起來。而那些印有樂隊標志、歌手頭像、簽名的T恤更是成為追星族們愛不釋手，爭相搶購的寶貝。對于那些想要效仿他們喜歡的明星的年輕人來說，買一件同自己喜愛的明星身上穿的款式相同的T恤是件很酷的事。可以說明星們所帶來的巨大的模仿浪潮，是50年代以來T恤傳播的強大推動力。從此，T恤本身的簡潔性、個性化，使它成為傳達“時代精神”的最佳移動廣告牌。在全世界，無論是環境保護者、人權主義者，還是動物保護以及你能想到的任何組織，風格鮮明的T恤是辨認同道中人的絕佳標識。此外，圖像是世界性的語言，它跨越了語言的鴻溝，把各種政治斗爭的主旨與兩極分化的現象點明，因而在當今世界迅速成為世界潮流。

　　“我愛紐約”的T恤標志是在1976年由圖形藝術家米爾頓·格拉賽爾創造的，其目的是為了給人稱“大蘋果”的紐約市進行形象宣傳。這個鮮明簡練的標志已經成為歷史上最受歡迎、被模仿頻率最高的標志之一。如今在北京的街頭經常會看到這個著名的設計標志的各種演化版。

　　時裝變得多元化和國際化的同時，設計師把時裝發布會的時間、地點等內容作為圖型印在T恤的胸前，這樣限量發行的T恤成為Fans們絕無僅有的收藏珍品。很多品牌如D&G、Ralph Lauren等開始將品牌LOGO印上了T恤，普普通通的一件T恤因為其上所印的LOGO就能夠立顯其出身的不凡。而T恤的圖案設計，由于受到多元化文化的影響，以及能源危機對人們環保意識的沖擊，紛紛圍繞著這些主題來設計。伴隨著街頭文化的興起，有頭腦的生意人Stussy將Hip-Hop文化中的涂鴉印于T恤上，這種淺顯、直白而又彰顯個性的表達方式立刻大受歡迎，Stussy品牌也成為涂鴉T恤的鼻祖。之后，許多年輕人紛紛跟進，令T恤成為展現自我個性的絕佳載體，且大部分T恤都以平易近人的價格及高實穿性高居個人衣款占有率之首。