服裝與“季節”同步成為時裝周變革的指向

　　澳大利亞時裝周2012/2013春夏系列發布于4月30日至5月4日在悉尼舉行。緊隨其后，該時裝周的主辦方IMG亞太時裝公司宣布，明年的春夏時裝周將從原定的5月份提前至3月。

　　對此，悉尼的資深時裝設計師杰森·布倫斯頓(Jayson Brunsdon)撰文發表自己的觀點，提出本土時裝周到了變革的時候。他表示：“對澳大利亞設計師來說，秀演作為一次品牌實踐活動比以往更加重要，因為我們要對我們特殊的小生境更注重，以避開與快時尚品牌Zara和其他外國入侵者之間的競爭。”

　　在澳大利亞時裝周2012/2013春夏系列發布中，有不少新銳設計師和品牌參與。下面我們就選取其中的佼佼者———Kaylene Milner、Akira和We Are Handsome的新系列，看看其特色所在。

　　2012年，年輕設計師Kaylene Milner成為“時裝未來全球指導計劃”的獲獎者，她是澳大利亞時裝設計界的未來之星。這個設計師同名系列以大自然為靈感，像是一個活生生的有機紋理和色彩的森林。牛皮及皮革服裝被賦予了開闊的草原上狂風席卷狀態。一條連衣裙上帶有柔和綠色皮革圍巾，就像匍匐于地的苔蘚。然而，設計師成功此將皮革、刺繡、絲綢、木紋抽象印花融入整個系列，同時在可穿性和創新上取得了很好的平衡。

　　Akira在其新系列推廣活動中，混合東方印花與超大的具有質感的配件，把模特變成了色彩繽紛的花園中擬人化的花卉、海洋生物和鳥兒。

　　We Are Handsome品牌在短短幾年見就以紋身圖案的數碼印花的泳裝贏得了一席之地。2013春季該系列采用爆破或棕櫚樹的印花，同時高腰剪裁以及復古的玫瑰圖案印花則在泳裝趨勢訴求的表現上更為細膩。

　　時裝是一個季節性行業。但與自然世界不同的是，時裝的季節與時并進。

　　設計師通常在氣候變暖時把春夏季系列服裝送到店里，但現在，我們在隆冬時就把它們放到了店中，而仲夏時把冬裝放到了貨架上。

　　我相信，這是社會普遍的現狀。一切都在加速。人在縮短時間跨度，要定期上看到新東西。商店不得不為他們的消費者不斷提供新鮮貨品，以吸引他們購買。

　　談到衣服，變化是時裝的核心，這正是其能激動人心所在。但時裝變化季是每年兩次如何提出新想法的一個例子，這不足以保持行業興旺。有時需要更大的結構性變化。

　　明年，為了與在行業的新“季節”同步，(澳大利亞)時裝周可能會提前兩個月舉行，這一發布周期是由澳大利亞的設計師提出的?，F在系列需要要早于五月份發布，以便給設計師足夠的時間來制作衣服，并在七八月時服裝能進店。

　　時裝周的主辦方IMG時尚，去年曾就發布時間向設計師們咨詢?？傊?，我認為，如果要成為一次春夏展示活動，時裝周需要提前。

　　對澳大利亞時裝周而言另外重要的是，到海外觀看國際秀演的澳大利亞雜志編輯們，為了參加我們的活動要及時回來，國際買家和媒體也可以到達這里。如果巴黎秀演在3月初結束，3月下旬將是悉尼秀演的最佳時機。

　　對澳大利亞設計師來說，秀演作為一次品牌實踐活動比以往更加重要，因為我們要對我們特殊的小生境更注重，以避開與Zara和其他外國入侵者之間的競爭。

　　在過去5年間，互聯網讓時裝更像一項娛樂產業而不是商業。每個人都可以通過網上直播看巴黎秀場上發生了什么，他們甚至可以從自己的手機上看直播。

　　這可以歸結為今天大部分設計師真正在向媒體和秀演大篷之外的觀眾做發布。而秀演差不多是品牌把服裝賣給來自商店的買手。我們中的大多數人已經依據圍繞時裝周的時段銷售了這季的服裝。然而，品牌從時裝周中得到機會，才是像銷售一樣至關重要的結果。

　　例如，我有一個廉價大眾服裝系列和家居品系列，因此在時裝周上展示我的主線系列是為了打知名度。人們看到1000美元的禮服，但之后他們可能走進百貨店中并且看到帶有我品牌名字的一個盤子，這是秀演要展示的東西。

　　此外，在國外舉行秀演的費用可能很昂貴。你需要自己的團隊、公關、媒體和營銷的代理，你必須帶著你所有的衣服。

　　在受到金融危機沖擊之前，我曾在紐約舉辦過4次發布。我們要將進行整個服裝系列帶上飛機，因為我們害怕通過快遞運送。如果衣服丟了怎么辦?我們最好要避免被海關攔下的風險。所以，我們在飛機上坐一天會出一身大汗。

　　再有更多的競爭來自像Zara這樣的高街品牌，它向我們的設計師發起挑戰，因為他們的設計重外觀但非常便宜。人們不再像過去那樣忠誠于品牌。他們在網上購物，獲得便宜東西并且的討價還價。焦點放在了頭腦，這迫使設計師專注于自己的長處。你真的需要了解你的消費這是誰，她要什么，她要去哪里以及她如何穿著。你需要向人們展示你如何與眾不同。

　　對于本土設計師，適時參加澳大利亞時裝周至關重要。但會有變化的跡象，因為這些討論已經在時裝組織者內部開始了。