與時代的共鳴是設計師必備的時尚感——設計師訪談

　　7月8～10日，第十二屆中國(深圳)國際品牌服裝服飾交易會將在深圳會展中心璀璨綻放。在邁入第12屆的輪回之年，深圳服交會審視自我，全新涅槃，實現(xiàn)由傳統(tǒng)專業(yè)交易平臺向現(xiàn)代時尚交流平臺的變身。本次展會首次在會展中心2號館設立了“買手采購區(qū)”，來自美國、俄羅斯、巴西、新加坡等國家和地區(qū)的近千買手將前來觀摩洽談，直接下單訂貨。同時，主辦方在買手采購區(qū)還設置了“獨立設計師展區(qū)”，來自法國、意大利、英國以及中國國內(nèi)的眾多獨立設計師和他們的品牌都將亮相，傳遞時尚的態(tài)度。這其中也包括深圳本土的獨立設計師，以及來自杭州的著名設計師施杰。下面就讓我們聽一聽他們對于時尚的態(tài)度。

　　人物簡介：

　　Victor Zhu，Vmajor品牌創(chuàng)始人，深圳市沙丘實業(yè)有限公司設計總監(jiān)

　　邱梓豪， Comme Lun(東的西)品牌創(chuàng)始人，深圳市雅曦服裝有限公司創(chuàng)意總監(jiān)

　　施杰，杭州杰施時裝有限公司總經(jīng)理兼創(chuàng)意總監(jiān)

　　鄧歡，Grace Deng 品牌創(chuàng)始人， 深圳市匯泰錦有限公司設計總監(jiān)

　　Skelly Wang，深圳中原術服裝設計有限公司設計總監(jiān)

　　深圳服交會進入了第12個年頭，今年服交會的主題是“我·時尚·態(tài)度”，這在國內(nèi)眾多的服裝展會中可謂標新立異，在這個語境中，時尚，不僅僅是物質(zhì)的、實體的，更是精神的、理念的;時尚不僅僅屬于一個行業(yè)和少數(shù)人的專利，而是人人參與共享的開放性平臺。您對這個主題怎么看?{page_break}

　　Victor Zhu：時尚源于生活也應該回歸于生活，我覺得我們目前對待時尚的態(tài)度太過認真，fashion should be fun(時尚應該是有趣的), 我們在這方面和國外比還是缺少一些幽默感，我們對所謂的主義，頭銜都太較真，對所謂的“時尚意見領袖”的話奉若神明。 好像一定要表達一個什么主題才是完整的。自我設定的條條框框太多，其實很多的創(chuàng)新都始于mistake(錯誤)，當大家都在享受“make mistake”(犯錯誤)這樣的過程的時候我們自然而然就‘“時尚起來”了。

　　邱梓豪：作為一個新銳設計師，時尚對我而言是一個名詞，是對時代的一種態(tài)度，然而這時代的態(tài)度，不是我說了算，而是我們共同擁有的共鳴感。

　　施杰：現(xiàn)時的中國，正進入一個全民時尚文化真正覺醒的年代。當每一個“我”的覺醒，“時尚”就迎來了人文文化的“態(tài)度”。這個主題把握住了當今服裝行業(yè)已進入文化品牌的年代趨勢。

　　鄧歡：對于這個主題，我完全認同。時尚與簡單的日常穿衣行為不同，她更多展現(xiàn)給大眾的是一種理念與態(tài)度。在西方，這種理念已經(jīng)相當成熟，每個時尚消費者都是一個獨立的個體，而時尚正是讓他們最直觀的體現(xiàn)這種獨立態(tài)度的一種方式。

　　Skelly Wang: 我覺得這個主題也不算是個很新的話題了，國內(nèi)很多的時尚人都已經(jīng)是朝著這個個性的方向去走的了，只是大環(huán)境還不成熟，但是我可以強烈的感受到其實大部分的獨立設計師都是有自己的態(tài)度并且希望獨樹一幟的。雖然說是可以人人參與但是畢竟獨立設計剛開始就比較小眾的東西，然后再去慢慢影響大眾。我覺得這個是需要時間和文化積累的不是說一下或者展一下就可以做到的。

　　肖杰云：我們每個人都有自己心中的時尚。時尚其實是一種看不見的東西，我們看見的其實只是一種視覺的感受而已，而真正的時尚其實已經(jīng)深藏在人們的內(nèi)心中。 時尚還會隨時間的變遷，而發(fā)生一點我們視覺上的改變，但是總體而言時尚是大多數(shù)人所追求的生活方式或態(tài)度。

　　今天中國的時尚界可謂魚龍混雜，對于時尚的認知也似乎沒有統(tǒng)一的規(guī)范，您覺得中國時尚最需要樹立什么樣的態(tài)度?

　　Victor Zhu：在這個各種觀念和價值觀都在不斷的重建又在快速的推翻中的大環(huán)境里，要建立統(tǒng)一的規(guī)范幾乎是不可能的。我們最需要樹立的態(tài)度是放輕松，要來的自然會來，做好的有誠意的設計，不需要一味的強調(diào)和證明什么，把內(nèi)功練好了，不需要證明什么別人自然會尊重你。

　　邱梓豪：世界之大，中國之大，態(tài)度不需要樹立，時尚的認知更不需要規(guī)范，因為每一個人都有自己的標準，這也是自由的表現(xiàn)。

　　施杰：需要樹立表達中國人文文化中的“真、善、美” 的態(tài)度。古典優(yōu)良的中國文化自然觀將對今后的世界發(fā)展史產(chǎn)生深遠而巨大的影響，我們要珍惜這個前所未有的年代，具有原創(chuàng)性中國文化內(nèi)涵的中國當代品牌將從這個年代走向真正意義上的國際品牌，與現(xiàn)歐美一流百年品牌一樣并共同流傳下去。

　　鄧歡：總結(jié)過去20年，中國服裝制造業(yè)的蓬勃發(fā)展，我們值得慶幸的是“Made in China”這個“品牌”在國際上的地位，已經(jīng)從20年前的“地攤貨”華麗轉(zhuǎn)身晉升為國際公認的“高端質(zhì)量”。看似生產(chǎn)大國的我們，在很久以前也曾是一個藝術時尚的領先人。在這種復雜的背景，和尚未成熟的轉(zhuǎn)型期，我們需要的是“包容與堅定”的態(tài)度.借鑒西方以人為本，獨立創(chuàng)新的態(tài)度，同時也要陸續(xù)“撿回”我們的最寶貴的血液“中國文化”。

　　Skelly Wang: 我覺得時尚本來就不需要有什么統(tǒng)一的規(guī)范，如果每個設計師都在做主流的東西沒有個性那時尚設計就失去了它真正的意義了。我覺得設計師們都應該有自己的個性特點那是設計精神所在，不應該隨大流盲從所謂的主流。

　　肖杰云：中國人的時尚態(tài)度，已經(jīng)不僅僅是用一個簡單的中國元素去影響世界——中國元素已被用得過于泛濫，連LV之類的國際頂級品牌都在向中國致敬。中國人要用文化內(nèi)涵去詮釋一個時尚品牌，把它變成一個生動的故事講給所有人聽，讓全世界人都覺得用高價去購買你的產(chǎn)品，我們不是輸在產(chǎn)品上，甚至不是輸在設計上，正是輸在營銷上。大家認為所謂的營銷就是花錢買廣告，大家看到一個大照片，你的品牌就過去了，消費者可不是這么想的。

　　作為設計師來講，設計師在整個時尚行業(yè)保持怎樣的心態(tài)和獨立性才能有助于行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展?

　　Victor Zhu：作為獨立設計師我覺得應該永遠保持自己特有的獨立性，不應該被潮流所左右，什么流行就做什么，而應該是自我的一種價值觀的體現(xiàn)。用最本真的心去做最純粹的設計，才是最有意義的，雖然這樣很難。{page_break}

　　邱梓豪：百花齊花，良性競爭。

　　施杰：懷一顆善良敏感之心，保持與追隨真我，不卑不亢，不急不躁，懷著文化與藝術的態(tài)度去做品牌與服裝，把握好藝術與商業(yè)的平衡，最終把品牌服裝做成藝術與文化。

　　鄧歡：年輕的心，好奇心，堅定的理念，謙虛好學的作風，與外界市場互動但不為之干擾。每個設計師擅長的才能各不相同，揚長補短為最佳。作為中國的新銳設計師(包括我本人)由于長時間的生活在西方，接受西方的文化影響較多，應該更好的對本國的文化加深認識與嘗試。

　　Skelly Wang: 既然選擇了做設計師就要真正的熱愛這個行業(yè)，要承受它所帶來的喜怒哀樂，心態(tài)要一直保持新鮮，一直有新的靈感進入是保持每天工作的動力，這樣才會覺得這個工作帶給你的是好玩的感覺而不是沉重的包袱。既然好玩就會一直堅持，執(zhí)著。

　　肖杰云：設，代表設計;計，代表計謀;師，代表操作能力。設計師對自己的作品有擔當，有責任心和自信心。將預算合理分配需要絕對的責任心;一名設計師每天都要畫很多款設計圖，總有太多款會被老板“槍斃”，信心難免受到打擊，設計師不應該就此氣餒，應該在錯誤中學習、成長。當然，如果一名設計師能夠以買手的角度為公司組一盤貨而不是單純畫設計圖，這就為企業(yè)走了捷徑。要做一名合格的設計師就應該貼近市場、貼近企業(yè)、貼近營銷、貼近消費者，才能有助于行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。

　　在您看來，時尚是什么?您對時尚的態(tài)度是什么?

　　Victor Zhu：時尚是一定生活體驗后積累下來的內(nèi)在的表達，一種精神層面的東西，時尚的價值不在于它的表面形態(tài)，而應該是一種對生活的態(tài)度，有自己的想法和觀點，不隨波逐流的人才是最時尚的人。

　　邱梓豪：作為一個新銳設計師，時尚對我而言是一個名詞，是對時代的一種態(tài)度，然而這時代的態(tài)度，不是我說了算，而是我們共同擁有的共鳴感。我對時尚的態(tài)度是——我們的共鳴感。

　　您對買手的看法，對展會買手區(qū)有什么期望，您希望能達到怎樣的目的?

　　Victor Zhu：在歐美成熟的時裝產(chǎn)業(yè)鏈里，設計師可以依循這樣的途徑，參加時裝周，在新品發(fā)布會后一個月接到訂單，接下來3到4個月生產(chǎn)，等到下一個時裝周開始時交貨，這樣先有訂單再生產(chǎn)的流程最大程度的保護了設計師，而國內(nèi)最最缺乏的就是這樣的一個買手體制。國內(nèi)獨立設計師這幾年被媒體無限的浪漫化了，有設計師與國際品牌跨界尋找資源，也有人變身成娛樂圈“達人”，為名氣與資金累計資本，最實際的還是要回歸市場。恰好這一次展會提供了買手區(qū)這樣一個平臺，是一個非常大的轉(zhuǎn)變和進步，這樣也讓設計師能夠真刀真槍的接受各地買手買家的檢驗，從而產(chǎn)生真正意義上的市場渠道，從溝通中學習和了解市場，我覺得是對像我們這的設計師品牌非常有意義和有幫助的。

　　施杰：高超的買手能掌握好藝術與商業(yè)的平衡和對接。希望中國原創(chuàng)設計師品牌作品與買手間形成良性循環(huán)、彼此不斷互動發(fā)展的合作空間，一起走向世界。

　　鄧歡：我曾經(jīng)也在倫敦的一個國際品牌做過見習買手， 從而了解到他們不僅具備了對市場的高度敏銳的嗅覺，并且與自身公司的風格的定位進行最精確的總結(jié)分析。曾經(jīng)一度渴望成為買手，因為可以環(huán)游世界。后來知道，這是一個競爭激烈與生不由己的行業(yè)。很佩服他們。從某種角度來說，一個成功買手，絕對具有成為一名優(yōu)秀設計師以及成立優(yōu)秀品牌的潛質(zhì)。

　　在這次展會中，希望主辦方能多多提供給獨立設計師多做一些宣傳的平臺，以及各種不同性質(zhì)，不同領域的買手。看見自己的“小baby”得到買手們的認同，甚至達成初步的商業(yè)合作的共識，自然是最理想值。但由于是第一次參展，與買手們的良性互動更是寶貴。

　　Skelly Wang:希望中國的買手更接近國外的買手方式，也要有點個性而不是盲從或者完全只為討好消費者，我覺得今時今日中國的買手也應該像國外的買手一樣是時尚的帶頭人，用自己獨到的眼光帶領時尚而不是一味的跟著商業(yè)的方向走，畢竟這才是長久健康的一個時尚循環(huán)，這樣新出來的獨立設計師好的作品才會有機會有平臺展示。希望展會能夠邀請中國獨立設計師店的買手而不是純商業(yè)或者百貨公司那些商業(yè)性太強對時尚根本不太了解的買手。

　　肖杰云：盡管在市場運作上買手運作已經(jīng)有一段時間，不過真正拿到臺面上探討還是超前的。買手需要對預算進行控制和執(zhí)行，這就要求除了對市場有一定的了解，同時保持對創(chuàng)意、設計的敏感度。買手需要兼具對藝術、時尚的敏感、對營銷的理解，對品牌的把控，就應該貼近市場、貼近企業(yè)、貼近營銷、貼近消費者。

　　希望能通過展會買手去，推動我們品牌戰(zhàn)略升級的新契機，尋求戰(zhàn)略合作伙伴。借助“買手”的力量，為企業(yè)帶來更多實際效益。